영화 시민 케인 줄거리
"시민 케인(Citizen Kane)"은 1941년 미국 드라마 영화로, 감독, 제작, 공동 각본, 오슨 웰스 주연을 맡았습니다. 이 영화는 영화 역사상 가장 위대한 영화 중 하나로 널리 알려져 있으며 혁신적인 내러티브 구조, 심층 초점 영화 촬영법 및 강력한 성능으로 유명합니다. 이 이야기는 부유한 신문계의 거물인 찰스 포스터 케인(Charles Foster Kane)의 삶을 중심으로 전개되며, 권력, 부, 그리고 한 남자의 성공 추구의 결과를 주제로 탐구합니다.
줄거리 요약: 영화는 찰스 포스터 케인(오슨 웰스 분)이 그의 호화 저택인 제너두에서 사망하는 것으로 시작됩니다. 케인의 마지막 말인 "로즈버드"는 기자들의 흥미를 끄는 미스터리가 되고, 영화는 기자들이 이 수수께끼의 단어의 의미를 밝혀내려고 시도하는 일련의 플래시백으로 구성됩니다.
- 케인의 초기 시절:
- 영화는 케인의 어린 시절을 탐구하며 콜로라도의 가난한 부모의 아들로서 그의 겸손한 시작을 묘사합니다. 자신의 소유지에서 금광이 발견된 후 케인은 월터 대처라는 부유한 은행가의 양육을 위해 다른 곳으로 보내집니다.
- 성인이 된 케인은 The Inquirer라는 신문의 소유권을 포함하여 막대한 재산을 상속받습니다.
- 미디어 제국 건설:
- 케인은 신문업계에서 막강하고 영향력 있는 인물이 됩니다. 그는 종종 객관적인 저널리즘을 희생하면서 자신의 개인적, 정치적 견해를 표현하기 위해 The Inquirer를 사용합니다.
- 케인과 그의 두 번째 부인 수잔 알렉산더(도로시 코밍고어 분)의 관계는 그의 미디어 제국에 대한 그의 집중으로 인해 긴장됩니다.
- 정치적 야망과 개인적 실패:
- 케인의 야망은 신문 사업을 넘어 뉴욕 주지사를 목표로 정계에 입문한다. 그러나 그의 정치 경력은 좌절에 직면해 있다.
- 한편, 수잔과의 결혼 생활은 악화되어 수잔의 자살 시도는 실패하게 됩니다.
- 고립과 성찰:
- 케인은 나이가 들면서 자신의 거대하고 부유한 재산인 제너두(Xanadu)에서 점점 더 고립됩니다. 부와 권력에도 불구하고 그는 자신의 삶의 공허함을 반성합니다.
- 영화는 케인의 성격의 다양한 측면과 그의 궁극적인 외로움을 초래한 선택을 점차 드러낸다.
- "로즈버드":
- 케인의 삶과 '로즈버드'의 의미에 대한 언론인의 조사를 통해 그를 아는 사람들의 다양한 관점이 드러납니다. 영화는 '로즈버드'의 의미를 드러내는 방향으로 나아간다.
- 계시와 종결:
- 영화는 '로즈버드'가 케인의 어린 시절 썰매 이름이었다는 사실이 밝혀지면서 마무리됩니다. 이는 부와 권력을 획득하기 전 어린 시절의 순수함과 행복을 상징합니다.
테마: "시민 케인"은 부패한 권력의 영향력, 확인되지 않은 야망의 결과, 진정한 행복의 찾기 어려운 본질에 대한 주제를 탐구합니다. 이 영화는 종종 아메리칸 드림에 대한 비판과 끊임없는 성공 추구에 따른 인간의 대가에 대한 조사로 해석됩니다.
혁신과 영향력: 허먼 J. 맨키위츠(Herman J. Mankiewicz)와 함께 각본을 공동 집필한 오슨 웰스(Orson Welles)는 딥 포커스 촬영법과 비선형 내러티브 등 혁신적인 영화 제작 기법을 사용했습니다.
역사적 배경
"영화 시민 케인'은 1941년에 개봉되었고, 영화 역사에서 코너 필름으로 여겨집니다. 영화의 문자 그대로의 배경은 감독 오손 웰즈의 삶과 경력뿐만 아니라 1915년에 태어난 오손 웰즈의 배경 오손 웰즈는 연극, 라디오, 그리고 영화에서 멋진 선물이었습니다. 시티즌 케인'은 포인트 영화들로 그의 감독 데뷔를 기념했습니다. 웰즈는 1938년 "세계의 전쟁"의 그의 라디오 방송으로 명성을 얻었는데, 그것이 외계인의 소요에 대한 진짜 뉴스 보도라고 믿었던 청취자들 사이에 두려움을 일으켰습니다. 할리우드 스튜디오 시스템 1930년대와 1940년대 동안, 할리우드는 주요 영화 작업실들이 영화 제품, 배급, 그리고 전시의 거의 모든 측면을 통제했던 중요한 공장 시스템 하에서 운영되었습니다. "시티즌 케인"은 혁신적인 거짓말쟁이와 비선형적인 이야기로 공장 시스템의 관습에 도전했습니다. RKO 사진과 창작의 자유 측면에서 오손 웰즈는 RKO Pictures와 계약을 체결하여 자신의 프로젝트에 대한 전례 없는 창의적인 통제권을 부여받았습니다. 이는 당시로서는 특이한 배열이었으며 웰즈가 스토리텔링 기술을 실험할 수 있게 해주었습니다. 사회적, 정치적 맥락에서 1930년대 후반과 1940년대 초반에는 사회적, 정치적으로 중요한 변화가 있었습니다. 세계는 대공황의 여파로 어려움을 겪고 있었고, 유럽은 제2차 세계대전을 앞두고 있었습니다. "시민 케인"은 이 기간 동안 미국의 사회적 변화뿐만 아니라 이러한 광범위한 관심사의 요소를 반영합니다. 파시즘과 탐사보도 저널리즘의 부상 측면에서 이 영화에는 유럽의 파시즘과 전체주의의 발흥과 관련된 주제가 포함되어 있습니다. 또한 조사 저널리즘의 역할과 권력을 가진 사람들에게 책임을 묻는 미디어의 책임을 탐구합니다. 허먼 J. 맨키비츠 및 각본 측면에서 "시민 케인"의 각본은 웰즈와 허먼 J. 맨키비츠가 공동 집필했습니다. 전직 언론인이자 시나리오 작가인 맨키비츠는 실제 미디어 거물인 윌리엄 랜돌프 허스트로부터 영감을 얻었습니다. 영화 속 찰스 포스터 케인(Charles Foster Kane)의 캐릭터는 종종 허스트(Hearst)와 기타 영향력 있는 인물들을 포함한 당시의 강력한 인물들의 합성으로 여겨졌습니다. 영화 제작의 혁신 측면에서 '시민 케인'은 획기적인 딥 포커스 촬영법, 혁신적인 카메라 앵글, 비선형 내러티브 구조를 활용한 작품으로 알려져 있습니다. 촬영 감독 그렉 톨랜드는 웰즈와 협력하여 이러한 기술 발전을 달성했습니다. 비판적 수용과 논쟁 측면에서 '시민 케인'은 개봉 당시 비평가들의 호평과 논란을 동시에 겪었다. 많은 비평가들이 이 작품의 훌륭함을 인정했지만, 일부는 언론의 강력한 인물을 과시하지 않고 묘사하고 전통적인 스토리텔링에서 벗어났다는 점을 비판했습니다. 역사적 영향 측면에서 시간이 지남에 따라 "시민 케인"은 위상이 높아졌으며 현재는 지금까지 만들어진 최고의 영화 중 하나로 널리 알려져 있습니다. 혁신적인 기술과 스토리텔링은 계속해서 영화 제작자에게 영향을 미치고 있으며 영화 연구와 대중 문화에서 영화의 유산은 계속 이어지고 있습니다.
요약하면, "시민 케인"의 역사적 배경은 제작 시대, 할리우드의 변화하는 풍경, 오슨 웰스와 그의 협력자들의 창의적인 비전에 의해 형성됩니다. 전통적인 스튜디오 시스템에 대한 영화의 도전과 권력 및 미디어에 대한 탐구는 영화에 지속적인 영향을 미쳤습니다.
국내 해외 반응
국내 반응(미국, 1941년):
- 비평적 찬사: '시민 케인'은 일부 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받은 반면, 다른 비평가들은 이 작품의 파격적인 서사 구조와 강력한 인물 묘사에 대해 비판적이었습니다. 영화 촬영법, 심층 초점, 스토리텔링 부문에서 이 영화의 혁신은 획기적이었지만 전통적인 영화 제작 관습에 도전했습니다.
- William Randolph Hearst와의 논쟁: Charles Foster Kane의 캐릭터는 강력한 미디어 거물인 William Randolph Hearst를 얇게 베일로 묘사한 것으로 널리 인식되었습니다. 허스트는 다른 영향력 있는 인물들과 함께 영화에 격렬하게 반대하여 영화를 불신하고 탄압하려는 캠페인을 벌였습니다.
- 흥행 성적: 비평가들의 호평에도 불구하고 이 영화는 처음에는 박스오피스에서 그다지 좋은 성적을 거두지 못했습니다. 배급을 제한하려는 허스트의 노력과 함께 영화를 둘러싼 논란은 상업적 성공에 영향을 미쳤습니다.
해외 반응:
- 국제적 반응: '시민 케인'은 특히 미국 스튜디오의 영향력과 힘으로 인해 국제 시장에서 어려움을 겪었습니다. 나치 독일을 포함한 일부 국가에서는 반체제적 주제로 인식되어 이 영화를 금지했습니다.
출시 후 및 재평가(1940년대~1950년대):
- 오슨 웰스에 대한 사후 찬사: 수년에 걸쳐 "시민 케인"은 예술적 성취를 인정받기 시작했습니다. 이 영화를 만들 당시 겨우 25세였던 오슨 웰스는 감독 데뷔작으로 사후 호평을 받았습니다.
영화적 재평가(1960년대 이후):
- 영화적 부흥: 1960년대 이후 '시민 케인'은 부흥을 경험했으며 영화학자와 평론가들은 그 중요성을 재평가했습니다. 이는 작가 이론, 혁신적인 영화 제작 기술, 예술 형식으로서의 영화의 잠재력에 대한 논의의 초점이 되었습니다.
- 유산과 영향력: 수십 년이 지나면서 '시민 케인'은 영화 제작에 지속적인 영향을 미친 것으로 인정을 받았습니다. 이는 영화 연구 과정의 필수 요소가 되었으며 스토리텔링과 영화 촬영법의 벤치마크로 자주 인용됩니다.
현대 비판적 합의(21세기):
- 대작으로 널리 평가됨: 21세기에도 '시민 케인'은 역대 최고의 영화 중 하나로 꾸준히 평가받고 있습니다. 이 영화는 영화 역사상 최고의 영화 목록에서 자주 상위권을 차지하며 이야기의 복잡성, 기술 혁신 및 주제의 깊이로 계속해서 찬사를 받고 있습니다.
- 영화 제작자에 대한 영향: 영화 제작자와 비평가들은 "시민 케인"이 주요 영향을 미친 것으로 계속해서 언급하고 있으며, 그 영향은 기술과 스토리텔링에서 영감을 얻은 다음 세대의 영화 제작자에게 분명합니다.
요약하면, '시민 케인'은 개봉 당시 어려움과 엇갈린 반응에 직면했지만, 시간이 지나면서 지속적인 유산을 지닌 영화적 걸작이 되었습니다. 그 영향력은 시대를 넘어 확장되었으며, 이제 이 영화는 영화 제작 예술에 기여한 것으로 유명해졌습니다.