영화 레버넌트 줄거리
"레버넌트"는 알레한드로 곤살레스 이냐리투가 감독하고 레오나르도 디카프리오가 주연한 2015년 영화입니다. 비록 이 영화는 약간의 창작적 자유를 취하고 있지만, 그것은 대략 홈스테이더 휴 글래스의 실화에 근거하고 있습니다. 줄거리의 요약은 1820년대 미국 변경지역의 미지의 자연을 배경으로 합니다. 레오나르도 디카프리오가 묘사한 휴 글래스는 전문적인 샤머스입니다
그리고 돔널 글리슨(Domhnall Gleeson)이 연기한 앤드류 헨리(Andrew Henry) 선장이 이끄는 스토킹의 한 대목인 모피 사냥꾼(Fur Huntersman). 이 과정에서 글래스는 잔인하고 폭력적인 장면에서 곰에게 학대를 당합니다. 억압적으로 부상을 입었고 죽음에 가까워진 그는 윌 폴터(Will Poulter)가 연기한 젊고 경험이 부족한 짐 브리저(Jim Bridger)와 글래스에게 특히 적대적인 톰 하디(Tom Hardy)가 연기한 존 피츠제럴드(John Fitzgerald)를 포함한 많은 남자들의 보살핌을 받게 됩니다. 자신의 안전을 위해 운전하고 빠른 속도에 동기를 부여받은 피츠제럴드(Fitzgerald)는 글래스를 계속 신경 쓰지 않고 죽이기로 결심합니다. 그는 앞에 있는 글래스의 아들을 죽이고 글래스를 얕은 무덤에 죽음으로 향하게 합니다. 여전히 글래스는 생존하고 생존과 복수의 위험한 여행을 시작합니다. 심각한 부상에도 불구하고 글래스는 피츠제럴드를 추적하고 아들의 죽음에 대한 정의를 찾기 위해 고군분투하는 등 다방면의 도전에 직면합니다. 생존에 대한 그의 결단력과 의지에 이끌려 글래스는 영원한 자연을 가로질러 피츠제럴드를 집요하게 추격하면서 상상할 수 없는 혹독함을 견뎌냅니다. 영화는 복수, 적응력, 불가항력적인 인간 정신과 유사한 주제의 중요한 발견뿐만 아니라 글래스와 피츠제럴드 사이의 종말론적인 전투로 끝을 맺습니다. "레버넌트"는 놀라운 촬영술, 내장적 거짓말쟁이, 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)의 오스카 상 수상 연기로 유명하며, 이는 글래스의 참혹한 여행의 신체적, 정서적 위험을 포착합니다.
배경
영화 "레버넌트"는 영화의 서사와 주제에 상당한 영향을 미치는 예술적이고 문자 그대로의 주변에 깊이 새겨져 있습니다. 그렇다면 영화 "프런티어 시대 아메리카"에 적용할 수 있는 몇 가지 중요한 예술적 배경들이 있습니다. 영화는 미국 자연의 모피 무역 기간인 19세기 초, 특히 로키 산맥의 미지의 집들을 배경으로 합니다. 이 시기는 가혹한 생활 조건, 원주민들과 유럽 정착민들 사이의 갈등, 방대하고 길들여지지 않은 지역들의 험난한 정복으로 특징지어집니다.
휴 글래스와 프론티어 신화: 레오나르도 디카프리오가 묘사한 휴 글래스의 캐릭터는 미국 프론티어의 놀라운 인물로 등장한 실제 문자 그대로의 인물에 기반을 두고 있습니다. 그의 생존과 복수에 대한 이야기는 미국 신화에서 화려해지고 신화화되었으며, 프론티어 식민주의자의 적응력과 결단력을 상징합니다.
아메리카 원주민 사회: 이 영화는 유럽의 가금류와 아리카라 족과 포니 족을 포함한 다채로운 북미 원주민 선 사이의 관계를 묘사합니다. 이러한 묘사들은 예술적 충돌, 폭력 및 집단적 의존성을 포함하여 프론티어 기간 동안 원주민-유로-미국 관계의 복잡성을 반영합니다. 환경주의와 자연 "레버넌트"는 자연과 자연 세계와의 인류의 관계를 탐구합니다. 자연의 숭고한 힘과 고통을 누르는 놀라운 촬영법은 자연의 아름다움과 잔혹성을 포착합니다. 이 주제는 환경 보존과 생태계에 대한 필멸의 영향에 관한 현대 기업들과 공감합니다.
복수와 생존: 영화는 복수, 생존 및 톤 보존에 대한 필멸의 본능에 대한 주제를 깊이 탐구합니다. 휴 글래스가 자신을 배신하고 아들을 죽인 존 피츠제럴드에 대한 복수를 암울하게 추구하는 것은 반역과 비극에 직면한 정의와 보복에 대한 원시적인 열망을 반영합니다. 영화의 영향 감독 Alejandro González Iñarritu는 서부 신장, 생존 서사 및 문자 그대로의 서사를 포함한 다채로운 영화적 전통으로부터 완화를 이끌어냅니다. 롱테이크, 자연스러운 조명 및 폭력적인 액션 시퀀스로 특징지어지는 영화의 내장적이고 몰입감 있는 스타일은 고전 및 현대 영화의 미학을 모두 불러일으킵니다.
전반적으로, "레버넌트"는 역사, 신화 및 치명적인 상태에 대한 영화적인 발견으로, 개척 시대 미국의 지속되는 본성에서 생존과 복수에 대한 설득력 있고 시각적으로 놀라운 묘사를 제공합니다. 그것의 예술적 및 문자 그대로의 배경은 영화의 서사 및 주제에 대한 팔로워십의 이해와 감사를 통합하는 풍부한 환경 층을 제공합니다.
반응
"레버넌트"는 연출, 공연, 촬영술 그리고 몰입감 있는 거짓말쟁이에 대한 찬사를 얻으며 국내와 국제적으로 광범위한 비평가의 태양에 들어갔습니다. 미국에서, 영화는 비평가들로부터 압도적으로 긍정적인 평가를 받았습니다. 비평가들은 알레한드로 곤살레스 이냐리투 감독의 연출, 엠마누엘 루베츠키의 촬영술 그리고 레오나르도 디카프리오의 연기를 칭찬했습니다. 자연에서의 생존에 대한 이 영화의 폭력적이고 본능적인 정의는 컬트와 비평가들에게도 똑같이 반향을 일으켰습니다.
박스 오피스 성공: "레버넌트"는 극장 상영 동안 북미에서 1억 8천 3백만 달러 이상의 수익을 올리며 국내 박스 오피스에서 좋은 성과를 거두었습니다. 그것의 시장성 있는 성공은 긍정적인 입소문과 수상 화제성에 의해 강화되었습니다.
수상 인정: 이 영화는 수상 시즌 동안 다수의 후보 지명과 승리를 포함하여, 국내에서 다방면의 찬사를 받았습니다. 레오나르도 디카프리오는 휴 글래스의 묘사로 아카데미상을 수상한 반면, 알레한드로 곤살레스 이냐리투는 아카데미 감독상을 수상했습니다. 이 영화는 또한 스타일리시 픽처와 스타일리시 시네마토그래피를 포함하여, 여러 다른 주문들로 후보에 올랐습니다.
초국가적인 반응:
비평가들과 비평가들에 의해 호평을 받았습니다. 생존, 복수, 그리고 적응력이라는 보편적인 주제는 다른 사회와 언어에 걸쳐 관찰자들에게 반향을 일으켰습니다. 비평가들은 영화의 시각적 거짓말쟁이와 감정적 깊이를 칭찬했습니다.
박스 오피스: 퍼포먼스 국제적으로, 영화는 다채로운 요청으로 폭발적으로 공연되어 세계적인 매력을 더욱 확고히 했습니다. 그것은 전 세계적으로 컬트와 반향을 일으켰고, 미국 밖에서 상당한 흥행 수익을 얻었습니다.
문화 번역: 영화의 문자 그대로의 그리고 예술적인 환경이 미국 컬트에게 더 익숙했을 수 있지만, 보편적인 주제와 놀라운 삽화는 예술적인 벽을 초월했습니다. 다른 나라의 컬트는 영화의 중요한 거짓말쟁이와 생존과 구원이라는 주제와 연결되었습니다.
전반적으로, 레버넌트"는 국내외적으로 태양과 인정을 받으며 전 세계 컬트와 반향을 일으킨 영화적인 걸작으로 자리매김했습니다. 비평가들과 시장성 있는 성공은 현대 영화의 코너 성과로서 영화의 지위를 재확인했습니다.